Paraísos por encargo.

Reynaldo Lacámara, poeta

Presidente Sech

Los paraísos, en sus diversas y variopintas versiones pueden habitarse o rechazarse, sin que esto signifique algo más que un desafío a la propia capacidad de reinventarse o instalar un espacio en el cual cada uno sea capaz ante sí mismo de establecer los parámetros y fronteras de su propio territorio.

Así es como Rosa Alcayaga pone a nuestro alcance las llaves de este “Maldito Paraíso”, territorio cargado de exorcismos personales y colectivos que transformados en imagen permiten asomarse a silabarios enloquecidos o a nubes aceradas que raspan cabelleras sumergiendo al hablante en un mundo circular, cargado de posibilidades y senderos en los cuales no siempre es necesario avanzar, basta a veces con la promesa del paisaje.

Por lo mismo, en estos textos es posible asistir a la aproximación poética a un registro de lenguaje reconocible en su misma cotidianeidad y que en cada momento va conduciendo al lector por callejones y pasadizos de seres y situaciones en donde la paradoja y posibilidad de un “Maldito Paraíso” se torna pulsión o espasmo (cuando no espanto) en cada página.

Sólo así es posible, o asible, la reinstalación de un discurso que desde lo femenino se orienta hacia la interlocución provocadora de quien no sólo rechaza “lo dado”, sino que además lo desnuda en una suerte de  proto-génesis desenfadado e irreverente.

No es fácil determinar el transcurso de la palabra, cuando ésta pretende devolvernos al caudal de una existencia perentoria, pero inefable, que además no sólo asoma en las arrugas del día a día, sino que se impone con la fuerza misma de los desafíos que pretende resolver.

Ahí, tal vez, radique la mayor fuerza de la propuesta que Rosa Alcayaga pone a nuestro alcance.

La fortaleza de todo discurso poético dice relación con la capacidad de inaugurar o reinventar mundos y seres. En esa tarea el poeta va reconociendo y reconociéndose como portador de una mirada que no sólo traduce, sino que también anticipa, con la resolución de quien toma de las cosas aquello que otros dan por supuesto o simplemente ignoran en la comodidad de sentirse espectadores y no protagonistas.

Así es como la poesía, y la literatura en general, va construyendo el soporte de una interacción que trascienda lo anecdótico para convertirse en proyecto compartido. Es decir, en cada  creador, la posibilidad de convertir los bosquejos en portadas es sinónimo de nuestra propia identidad y destino.

Este “Maldito Paraíso” es habitable o no. Todo depende de cómo  y cuándo crucemos la puerta que se ofrece ante nosotros. El tránsito, si bien breve, no excusa del vértigo.

Al otro lado, las miradas y los rostros completarán la desnudez.

Abril, 2012

Parte de la lectura de Carolina Rosales el día de la presentación de su plaquet:

EL DÍA DESPUÉS DE AYER.

(Ediciones de Taller)

Nuestros agradecimientos a Susana Martínez por la edición del registro visual y Casa Fawaz por el constante apoyo.

 LA VAGINA SE RESPETA

O sobre la inconsecuencia de algunos mal llamados consecuentes.

Dice la voz popular (y muchos lo dan por cierto) que nuestro país se caracteriza, además de por largo, angosto y blindado por mar y cordillera, por ser cuna de seres de dos caras, o si se prefiere, de “doble faz”. Con ello no se alude a que seamos unos monstruos bicéfalos, ni tampoco “reversibles”; lamentablemente, la denominación alude a nuestro doble, o triple, e incluso múltiple discurso acomodativo según situación y conveniencia.

Nada nuevo lo que expreso, y me atrevería a decir que es motivo de chiste diario en nuestro  acelerado día a día.  El problema aparece cuando esta forma de proceder o encarar la vida, toca cuestiones de fondo, motivos serios que inciden de un modo u otro en nuestra perspectiva de sociedad.

Hoy, no sólo en Chile se viven tiempos de efervescencia social, de reivindicaciones de amplio espectro, en donde todos, cual más cual menos, somos proclives a asumir alguna postura en particular.

¿Es malo aquello?

Es innegable que no, ya que desde el principio, hombres y mujeres fuimos dotados con la capacidad de pensar, y en consecuencia a ello, de actuar motivados por algo más que un impulso atávico. Lo desagradable – y a mi modo de ver hasta pernicioso – sucede cuando este pensamiento/voz se desdice de el pensamiento/acción. Y es, a lo menos desagradable, porque produce tal desconcierto los observantes que, al final, sume a aquellos en una desilusión absoluta acerca del ser humano.

Casos así se ven a diario, y no tienen que ser descritos con la acuciosidad que lo hago ahora, a no ser que violenten nuestro espíritu y nuestra propia consecuencia.

Precisamente eso es lo que me pasó hace tres días mientras dejaba un comentario en un blog en particular. Este espacio, dedicado al arte gráfico, exhibe en su plano virtual cantidad de trabajos de distintos ilustradores, todos ellos comprometidos a conciencia con otra cantidad de causas y movimientos. Estaba en ello, cuando…¡oh, sorpresa!, un afiche aludiendo a un hecho farandulero se me pega en la retina. ¿La razón? Sin vergüenza, tino ni compasión de ninguna clase el “creador”, vapuleaba a la “ajusticiada” por toda la opinión pública, en base a sus partes sexuales. Obviamente, al ser mujer la denostada, el cobarde se aprovechó para consignar su vagina como “choro”, y a su ano, como “el chico”, y muerto de la risa pintó su consigna o “culta reflexión” sobre la colorida superficie pro-exhibición.

Es aquí, por casos como este, que suelo desestabilizarme racional o irracionalmente. ¿No es esa página una muestra de actuales pensadores libertarios?

¿No hace gala  cada uno de ellos de un discurso claro y firme en contra de injusticias de toda clase?

¿ Le parece justo al autor este abuso de género? Y en contrapunto…¿tienen afiches confeccionados por mujeres en donde se explicite, por ejemplo, el pene lacio, minúsculo o si gustan los aludidos de las prácticas anales?

Quiero, NECESITO pensar que no, que en esta deformada guerra de los sexos por la supremacía, no hemos caído tan bajo. Lo que no puedo dejar de lamentar es, como dije al principio, la inconsecuencia de la consecuencia, pues quienes se desviven a conciencia por justas causas humanistas, debieran comenzar a discernir en serio qué es un ser HUMANO, y gracias a ese aprendizaje, re-descubrir que el resto de personas que pueblan la tierra tienen los mismos derechos y obligaciones que él, basadas en respetar y ser respetados.

Lo triste, y con esto acabo este incontenible alegato, es que no encontré en el famoso post ni un solo alegato de mujer. Menos aún masculino. Tal vez – reflexioné – es que somos una nación tan apegada a los dichos y refranes que es cosa de asumir:

“ Si no puedes contra ellos, únete!”.

Lo que es yo, prefiero ser consecuente con mi defensa a las minorías y permanecer cabeza en alto en esta minoría de seres que no acepta el doble estándar ni toda la perversidad que conlleva. Soy mujer, madura para peor (según la insolencia propia de la juventud), y ante mi, la vagina se respeta. No en vano es el símbolo de nuestra más íntima feminidad.

Amanda Espejo

Quilicura / Marzo - 2012

Tal como se ha caracterizado desde sus comienzos, Casa Fawaz ha vuelto a ser el centro neurálgico de una nueva actividad cultural-literaria. El pasado diecisiete de Marzo, Carolina Rosales Stevenson hizo suyas estas dependencias siempre amigables para presentar su plaquet poética " El Día después de Ayer", editada bajo el logo de Ediciones del Taller, específicamente, en Colección Dame la Mano.

¿Qué es exactamente una (o un) plaquet?
Existen dos o tres conclusiones al respecto, pero la más consensuada es: una publicación de pocas páginas, en formato pequeño, que tiene la particularidad de representar a autores y autoras en una especie de  publicación "previa" a un libro como se espera.
También esperable fue el comportamiento del público cautivo de Casa Fawaz, esos contertulios de siempre, unidos a los debutantes del underground, que no reparan en las posibles dificultades de acceso ni en el bizarro entorno y que, afanosos,buscan timbres que pulsar y hasta vocean si es necesario para conseguir la tan deseada accesibilidad.
Son ellos, "los desplazados" de siempre, quienes no trepidan en desender los escalones que llevan al "subte" de las musas libertarias. Aquellas, las descaradas que no trepidan en hacerse presente, exultantes, ante un público expectante y ansioso de experimentar alguna de las sesiones de expresión artística que allí borbotean al influjo de la EMOCIÓN.

No se puede negar que Carolina Rosales Stevenson cumplió cabalmente esas espectativas. Esta joven poeta, portadora de un lenguaje fresco y actual en el que conviven, entrelazadas, formas y temáticas originarias de una lírica antigua, se hizo presente con algo más que una lectura tradicional: su entrega fue una performance llena de sutilezas en donde se conjugaron palabra, música y escena. Todo ello en torno a la grácil figura de la poeta, conmovieron, y por qué no, deleitaron a cada uno de los presentes.

Nada que decir. O mejor, como corresponde a la ley de los opuestos, TODO para comentar.

Por esa razón es que primero,  los conminamos a "leer" este lenguaje visual que fluye de las imágenes recolectadas para ustedes, y como segundo paso, a conseguir una de las plaquets de Carolina Rosales Stevenson. Estamos seguros, no se arrepentirán.

Y por último, como sugerencia desinteresada: no se nieguen la posibilidad de conocer este "submundo" cultural que se cobija en pleno centro de Santiago: Casa Fawaz, San Antonio 580, local 17-E.

Amanda Espejo

Marzo - 2012

Una vez más Casa Fawaz abre sus puertas para acoger las manifestaciones culturales de amplia diversidad, en especial, la poesía.

Esta edición es otra publicación de Ediciones del Taller dentro de  su colección de plaquets "Dame la Mano".

Desde hace mucho ha llamado mi atención y me lo he preguntado más de una vez, por qué cada cual, indistintamente de la época en que se nace, considera que “su música”, o sea, la que escuchó en “su tiempo”, es la mejor del mundo. Anoche, durante la transmisión en vivo de Festival de Viña del Mar 2012 pude ser testigo y parte viviente de ese fenómeno.

Dentro de la programación del recién pasado viernes, le tocaba presentarse a Salvatore Adamo, el cantante ítalo belga de dilatada carrera, cuyos albores en el campo de la música se remontan al año 1963 y del cual muchos jóvenes hoy en día ni siquiera ubican alguna de sus melodías.

Naturalmente yo, admiradora de sus bellas canciones desde “mi tiempo”, o sea, desde mi adolescencia, me preparaba a disfrutar su presentación sin prejuicios de ninguna clase.

Para agrado de todos quienes aguardábamos verlo, él abrió el encuentro y ¡vaya sorpresa!, después de una importante cantidad de años, allí aparece este señor sobre el escenario sin ningún toque parafernálico, saluda, da un guiño a sus músicos y…comienza a cantar. Era evidente e imposible de negar el desgaste de su voz a través de los años, pero… ¿acaso no estamos hablando de recordar la mejor música de todos los tiempos? ¡Obviamente!, y para ello, qué mejor ejemplo que el de una persona, que destila sencillez por todos los poros y quien a través de una acertadísima selección de canciones nos llevó en un dos por tres a revivir momentos que marcaron distintos hitos de nuestra infancia y juventud. Sin esforzarnos siquiera, allí estaban de nuevo haciendo presencia esas manos en nuestra cintura mientras bailábamos un lento tras otro con aquella persona “especial”.

“Y mis manos en tu cintura
pero mírame con dulzor
porque tendrás la aventura
de ser tú mi mejor canción (…)”

(Reflexiones surgidas después de las tortuosas relaciones vividas en Galería X)

No es para nada menor la experiencia que he reunido al respecto y, lamentablemente, debo reconocer que tampoco es tan buena como sería de esperar.

Este modus operandis se viene intentando por mi parte desde la creación misma de Revista La Mancha (año 2005),  logro que  tratamos de presentar dentro de un “supuesto “ Colectivo La Mancha, pero que en realidad, fue una experiencia atrevida de un reducido grupo de intrigantes de un finiquitado taller literario que decidieron, unos más y otros menos, hacer una publicación artesanal tipo fanzine,  que sirviera de portavoz impresa de nuestras expresiones literarias.

Si bien personalmente es un orgullo el que dicha publicación haya perdurado y prosperado en el tiempo, la verdad es que el “colectivo” nunca fue tal, ya que con el pasar de los años se fue desgranando sutilmente hasta quedar reducido a su mínima expresión con respecto a integrantes que realmente trabajen en el proyecto. Distinto es el caso de los amigos: allí si que se ha acrecentado un valioso capital que nunca es demasiado agradecer en toda su cuantía.

 Recuerdo que hace unos tres años, tres  integrantes de otros grupos en red, intentamos hacer otro colectivo de arte independiente que funcionara a la par de nuestros proyectos personales. Esta vez, sería dirigido por mujeres, las cuales trataríamos de desarrollar y difundir al máximo los potenciales artísticos de cada una de nosotras con el fin de estimular e integrar nuevas “socias” al colectivo. Se hizo (e hice) una pauta de directrices en cuanto a objetivos comunes y todas esas cosas que se siempre leen tan bien en papel y que fue muy bien recibida por el resto. Sin embargo, después de una aplaudida presentación performance del trío, la cual quedó debidamente registrada  como elemento visual, este comenzó a diluirse por cosas tan simples como no lograr acuerdo en el nombre, los tiempos,  o porque a una de las integrantes “todo le parecía NO”, o sea, no quería experimentar nada que no fuera lo que siempre hace. Conclusión: la experiencia quedó archivada como un lindo recuerdo, una “travesura” del momento que no dio para más.

 El año 2010 fue un período particularmente intenso para mí en este empeño. Allí, tuve ocasión de integrar un grupo “voluntario” - se pudiera llamar así - de trabajo, el cual se propuso hacer una serie de encuentros poéticos en la Sech, mezclados con música, performance, Etc., a cargo de una conocida escritora.

¡Vaya que trabajé en ello!, y paralelamente, en un ciclo de lecturas en un local del centro de Santiago. Como todo proyecto que se precie de ello, el entusiasmo de la partida fue celebrado con jornadas creativas , tecitos, juntas amigables y pautas, en fin, todo lo necesario para que este brillara en su realización. Y debo admitir que así fue…por lo menos hasta que las/os aprovechadas/os de siempre se dejaron “regalonear” por el resto con la resultante de que unas pocas trabajamos como chinas para que otras bien pagadas llegasen sólo a recibir los aplausos. Aquí, un reconocimiento a quienes trabajaron/amos en el ciclo del Café X, pues ello se logró de pe a pa, sin que hubiese otro problema que el cansancio implícito de un año a “todo dar”.

El caso de Galería X que motiva todo este análisis, surgió el 2011, cuando fui incentivada a participar en un naciente “colectivo” enfocado en el erotismo y su expresión escrita. Esta vez, y a pesar de todo mi recelo en cuanto al tema grupal, pensé (y me acuso de ello) que podría resultar algo bueno. Buenos elementos había (¿Debo decir hubieron?) y también un entusiasmo en el ambiente que hacía resaltar todo lo que llevara un viso erótico. El problema comenzó…tal vez…por  el entusiasmo que provocó esta idea y la cantidad de personas que quisieron sumarse a ello. Con perdón de las feministas, nada más competitivo que una mujer entre mujeres, y más aún cuando está en juego su arrastre de “mina” o de mujer sexy. Pienso, una vez desencadenados los últimos sucesos, que ese fue el meollo del asunto. Eso, unido a la inmadurez irremontable de quien ofició de creadora, lograron que el mentado colectivo se convirtiera en un cahuín constante, o si se prefiere, en una “pelea de gatas” de bajo nivel en la cual todo está permitido. Lamentable es lo ocurrido recientemente con Galería X. Lamentable y vergonzosa  la pérdida de tiempo, las confianzas destruidas y también , la falta de respeto a que algunas de nosotras nos vimos sometidas recurrentemente. Pero ¡qué digo! Nosotras es una palabra demasiado grande. Me referiré sólo a mi persona: lamentable el trato recibido y la consiguiente desilusión de la parte humana.

Hoy, en el momento en que escribo esto me viene a la memoria un dicho popular que reza: “Quien con niños se acuesta, mojado amanece”; muy adecuado a lo que comento, ya que después de esta experiencia no volveré a involucrarme con generaciones tan disímiles y, por la tanto (algunas de ellas) tan faltas de responsabilidad.

Para cerrar este comentario reflexivo, no puedo dejar de aludir a mi malura de cabeza, pues, como si no fuese suficiente lo expuesto, todavía soy parte cooperadora de otro colectivo o futura agrupación bi-nacional. Esta vez (a modo de esperanza), de gente madura que espero sea más responsable, aunque la edad no es un antídoto cuando de egos se trata. ¿Hasta cuando permaneceré allí? Nadie puede saberlo, aplaudirlo ni lamentarlo. Será….hasta que sea, porque sabiamente, tal como el nombre de este espacio lo explicita: sobre vuelos y caídas trata nuestro recorrido por este mundo. Lo importante es atesorar la sabiduría y libertad suficiente como para saber cómo pararse y emprender el vuelo.

Amanda Espejo

Quilicura / Enero-2012